本报记者 张瑾

穿越两千年的音乐星空，唤醒血脉里的文明回响。2月12日晚，由徐州汉乐乐团原创的音乐史诗《盛世汉歌》，在徐州东方影剧院绿地缤纷城店上演。

312座的标准小剧场座无虚席，现代化的舞台音效为这场汉代音乐的当代呈现提供了别样体验。当晚的演出除邀请了徐州文化文艺界相关负责人和专家学者外，还在大麦、猫眼平台同步放票，吸引了众多观众走进剧场。

古韵新奏，载歌载舞

此次的《盛世汉歌》对《汉乐华章》进行了全面升级。演出中，编钟、编磬、沛筑、古琴、排箫、琵琶、阮、篪、笙、鼓、瑟、埙等中国古代乐器齐登场。

随着一声开场大锣的悠远回响，24位演奏者各就其位，通过“风雅颂”“八音和”“楚汉韵”“长歌吟”四个篇章，循历史时序，叩响青铜钟鼎上的金石记忆、奏响竹简丝帛间的风雅心声、演绎宫阙高台与市井乡野的永恒旋律。

《九里山》童谣将观众带回楚汉相争的古战场；《秋风戏马》以灵动节奏描摹战马奔腾的激越；《霸王别姬》中凄婉的丝竹低回，诉说霸王的不舍与虞姬的深情；《七里清商》以彭城七里地标景观为大幕背景，在瑟韵婉转间勾勒出徐州文脉的悠远意境。

演出辅以独唱、合唱、舞蹈，融合地方民间音调与宫廷礼乐气象。清澈的越歌、激昂的楚调、浑厚的秦声在耳畔流淌。时长1小时的演出在《彭城古韵》的八音和鸣中落下帷幕，掌声久久不息。

文物活化，有声有色

让汉代音乐从汉代文物中“活”起来，是一项重大挑战。

作为此场演出的学术支撑，中国矿业大学教授李爱真介绍：“演出基于汉代音乐史文献与汉代乐器实验考古复原成果，在创新构思中融入画外音穿引古今，把两千年来徐州土地上的故事娓娓道来，让观众在聆听中感受到作为徐州人的自信与自豪。”

特约文学艺术顾问、江苏师范大学教授赵明奇观看后评价：“演出的四个篇章经过此前的调整，从逻辑上更符合历史顺序。音乐不像美术有抓手，完全是在黑暗当中探索。汉乐乐团下了不少功夫，演出效果很好，非常不容易。”

徐州不仅是在发掘汉代文化，也在做音乐本体的研究和演示。

“我们一直在探索汉代音乐的当代呈现。”总导演胡永明表示，“例如瑟在汉画像石里常有，但它到底怎么发声、该出什么旋律？文物没有告诉我们。这次我们特意强化了瑟的表现力。整个演出奔着三个目标：更好看——从灯光到服装都做了提升；更好听——音色配器更讲究；更新鲜——有歌有舞，还有新曲。”

跨界融合，惠企惠民

突出“汉文化、时尚潮、国际范”定位，成立于2017年的江苏省柳琴剧院徐州汉乐乐团，以汉代乐器演绎改编古曲，结合现代听觉习惯进行重新配器，融合汉乐、汉舞、汉歌、汉赋、汉服，多次亮相国内外的文旅推介活动，是徐州汉文化对外交流的重要窗口。

江苏省柳琴剧院院长韩梅介绍：“汉乐乐团与柳琴剧院是一个单位、两块牌子。乐队人员从幕后走向前台，成为舞台主角，展现出复合型人才的多面性。春节长假期间，回龙窝国潮汉风馆将安排小型汉乐演出，还有汉服妆造体验以及相声大会，丰富市民游客的新春假日文化生活。”

这场演出不仅是一次艺术呈现，也是一次影院空间的跨界尝试。徐州市电影协会会长宋军评价：“让影院从屏幕走进演艺空间，是影院延伸出的艺术现场。《盛世汉歌》是‘电影+艺术’跨界结合的尝试，是共创小剧场版的‘电影衍生戏剧’。用电影带流量，用艺术提价值，用小剧场做沉浸体验。观众走进剧场，看的不是电影，而是一场兼顾艺术感与商业性的完整呈现。”