文/本报记者 张晓晨 李立晨 实习生 胡子扬

图/本报记者 张晓晨

“这场展览不是简单的作品陈列，而是一次对徐州书画文脉的深情回望与当代对话。”站在“彭城风华·翰墨流芳”中国当代徐州籍书画名家精品展的展厅内，展览策展人、徐州艺术馆策展总监王国宇望着墙上喻继高、马世晓等名家的作品，话语中满是对这场展览的珍视。

作为此次展览的策展人之一，徐州艺术馆策展人房辉介绍：“从策划初衷到作品遴选，从布展设计到文化价值传递，我们希望让喻继高、马世晓、张立辰、江文湛、朱振庚、程大利6位徐州籍书画大家的34幅精品力作，在徐州艺术馆绽放出深厚的文化魅力。”

策展初衷

回应文旅热潮，唤醒本土文化认同

谈及为何策划这场展览，王国宇首先将其置于徐州近年文旅发展的大背景下。“近两年来，徐州文旅产业迎来了爆发式增长，外地游客纷至沓来，探寻楚汉文化的魅力，本地市民也开始主动挖掘家乡更深层的文化底蕴。”他坦言，徐州作为历史悠久的“书画名城”，有着从汉画像石延续至今的艺术基因，但这份积淀在过去更多是“藏于深巷”，未能以更鲜活的方式与公众见面。

暑期是文旅消费的黄金期，也是公众文化需求最旺盛的阶段。王国宇与房辉两位策展人意识到，徐州艺术馆作为城市重要的艺术阵地，必须抓住这个契机——既要用高质量展览承接游客的文化期待，也要让本地市民、学生通过笔墨艺术，真正读懂“徐州书画”的分量。

“我们不想做泛泛的展览，而是要打造‘大家+大展’的标杆。当游客逛完云龙湖、云龙山后，能走进徐州艺术馆，通过6位名家的作品触摸徐州的艺术灵魂；当青年们在展厅里看到从家乡走出的艺术家们如何用笔墨对话传统，这种文化认同感是无比珍贵的。”房辉说。

在他看来，这场展览更是徐州艺术馆“讲好徐州书画故事”的必然选择。“过去提到徐州文化，大家先想到楚汉争霸、汉墓文物，但书画艺术同样是这座城市的‘文化名片’。6位大家虽常年在外深耕，但作品里始终带着徐州的‘气’——那种楚汉文化特有的大方庞沛、风骨卓然。我们要做的，就是把这份‘气’提炼出来，让更多人知道，徐州不仅有厚重的历史，更有持续绽放的艺术生命力。”

作品遴选

“压箱底”的精品，才配得上“名家”二字

“精品展的‘精’，从来不是数量多，而是每一幅都能代表艺术家的最高水准。”谈及此次展览的作品，房辉说，为了选出真正的“精品”，他们从创作年代、艺术风格、题材代表性等多个维度筛选，最终确定的34幅作品，涵盖中国画与书法两大品类，每一幅都是徐州艺术馆“压箱底”的馆藏精品，每一幅都值得驻足细品。

“喻继高先生的工笔花鸟，我们选了他的《芳园春晖》等代表作，显示出工笔的细腻雅致，一花一鸟都藏着对生命的敬畏；马世晓先生的书法，我们特意挑了《草书苏东坡诗一首》等多幅书法作品，洒脱的笔墨里藏着筋骨，能让人感受到他对传统书法的沉潜与突破；张立辰先生的大尺幅田园题材《指墨大写意》与《清供图》等小品，选的是他坚守‘意象’精髓的作品，苍劲笔触里全是大自然的勃勃生机……”

王国宇对每一幅作品都了如指掌：“这些作品不是随便从馆藏库房中拿出来的，而是结合徐州的文化语境，专门为这次展览‘量身挑选’的——有的是他们的标志性作品，有的是蕴含家乡情结的创作。”

布展设计

让笔墨与空间“对话”，还原艺术本真

走进展览现场，没有繁杂的装饰，只有柔和的灯光、错落有致的作品，以及笔墨间流淌的气韵与展厅沉静氛围的相融相生。

“布展不是‘炫技’，而是要为作品服务。”王国宇介绍说，“工笔画需要细腻的灯光凸显细节，我们就调整了射灯的角度和亮度，让喻继高先生笔下花鸟的纹理清晰可见；书法作品讲究‘气韵连贯’，我们就根据字体的大小、章法，调整作品间的间距，让马世晓先生的草书‘走’起来，让观众感受到笔墨的流动感。”

更用心的是，策展团队还根据作品的风格与文化内涵，划分了“工笔雅韵”“写意风骨”“书法气象”三个隐性展区，让观众能顺着“笔墨脉络”理解徐州书画的传承与创新。“比如把朱振庚先生朴拙含哲思的重彩写意画，和江文湛先生灵动奇趣的荷花作品相邻陈列，既能看出两位艺术家的风格差异，又能感受到他们共同的‘徐州基因’——那种不刻意雕琢、大气磅礴的气质。”王国宇说。

社会反响

让外行“动心”，让内行“认可”

展览开幕至今，展厅里时常能看到驻足细品的观众——有意气风发的高校学生，有推着婴儿车的年轻父母，还有专程从安徽、山东等地赶来的游客。来自安徽的杨女士在观赏了马世晓的草书作品后，与王国宇作了交流：“我不懂书法，但能感受到作品里的‘劲’，那种自由洒脱的力量，一下子就撞到心里了。”

“好的展览，既能让外行‘动心’，也能让内行‘认可’。”房辉透露，展览开幕后，不少省内乃至全国的书画界人士专程来徐观展，有位书法评论家评价：“没想到徐州能把6位大家的作品集齐，更难得的是，展览通过作品讲透了‘徐州书画’的文脉，这才是有深度的策展。”他说，展览不仅是展示作品，更是在传递一种“文化自信”，让徐州人重新认识家乡的艺术分量。

双重价值

赋能文旅，提升场馆品牌影响力

这场展览的价值，远不止于“一次成功的展出”，更在于它为徐州文旅融合与徐州艺术馆的发展，注入了新的动能。

在王国宇看来，对徐州艺术馆而言，这场展览更是一次“实力证明”——高水平的名家展，不仅能做好，还能做出深度、做出特色。王国宇坦言，展览启幕后，已有几位外地艺术家主动联系，希望能在徐州艺术馆策划个人展览。“这就是‘以展立馆’——通过高质量的展览，提升场馆的品牌影响力，吸引更多优质资源，形成‘好展览吸引好作品，好作品吸引更多观众’的良性循环。”王国宇说。

更重要的是，这次展览为徐州书画文脉的传承埋下了“种子”。“展览期间，将举办高校师生参观体验活动，让他们在这里感受传统文化的魅力，深入解读6位大家的艺术成就。”房辉说，他希望这场展览能成为徐州书画文化传播的新“起点”——让更多人关注徐州的艺术家，让更多年轻人愿意传承这份笔墨情怀。

未来展望

围绕徐州文化，策划更多高质量展览

在房辉看来，徐州艺术馆的核心价值在于扎根本土、服务公众。“接下来，我们会总结这次展览的经验，继续围绕徐州文化做文章。”房辉说。

“有这么深厚的书画底蕴，有这么多优秀的艺术家，是徐州人民最宝贵的财富。”王国宇说，通过高质量策展，把本土的文化资源做深、做透，让这里既是展示徐州文化的窗口，也是连接艺术家与公众的桥梁，更是传承中华优秀传统文化的阵地。“正如这次展览的名字‘彭城风华·翰墨流芳’，我们希望通过笔墨，让徐州的文化风华得以延续，让艺术的芬芳流进更多人心里。”

展览将持续至9月10日，而展厅里的笔墨香，正伴着观众的脚步声，在这里续写着属于徐州的文化故事。